Мещанин
Group: News makers
Posts: 5487
Warn:0%
|
|
Артист: |
Igor Stravinsky |
Альбом: |
Петрушка, 2010 |
Издатель: |
ФГУП "Фирма Мелодия" / MEL CD 10 01771 |
Жанр: |
Classical |
Формат файла: |
NL+ |
Ссылка 1: |
eDonkey |
Ссылка 2: |
Torrent |
Ссылка 3: |
magnet |
Нахождение: |
eDonkey/Torrent |
Примечание: |
Том 12 |
|
СОДЕРЖАЕИЕИгорь Федорович Стравинский (1882 - 1971)Сюита из балета "Жар-птица"1. I. Вступление 2. II. Пляс Жар-птицы 3. III. Хоровод царевен 4. IV. Поганый пляс Кащеева царства 5. V. Колыбельная 6. VI. Финал Сюита из балета "Петрушка"7. I. Фокус 8. II. Русская 9. III. У Петрушки 10. IV. Народные гулянья на Масленой 11. V. Танец кормилиц 12. VI. Танец кучеров и конюхов 13. VII. Ряженые Балет "Весна священная"Часть I. Поцелуй Земли14. I. Вступление 15. II. Весенние гадания, пляски щеголих 16. III. Игра умыкания. Вешние хороводы 17. IV. Игра двух городов 18. V. Шествие Старейшего-Мудрейшего 19. VI. Поцелуй земли (Старейший-Мудрейший) 20. VII. Выплясывание Земли Балет "Весна священная"Часть II. Великая жертва21. I. Вступление 22. II. Тайные игры девушек, хождение по кругам 23. III. Величание избранной 24. IV. Взывание к праотцам 25. V. Действо старцев - человечьих праотцов 26. VI. Великая священная пляска (Избранница) Запись по трансляции из Большого зала Московской консерватории 1962 г. (7-13) Записи в студии: 1966 г. (14-26) и 1978 г. (1-6) Академический симфонический оркестр Московской государственной филармонии Дирижер - Дмитрий Китаенко (1-6) Симфонический оркестр Московской государственной филармонии Дирижер - Игорь Стравинский (7-13) Государственный академический симфонический оркестр СССР Дирижер - Евгений Светланов (14-26) SPOILER (Отчёт EAC) | Exact Audio Copy V0.99 prebeta 4 from 23. January 2008
EAC extraction logfile from 5. December 2010, 20:36
Various / Igor Stravinsky
Used drive : _NEC DVD_RW ND-3520AW Adapter: 0 ID: 0
Read mode : Secure Utilize accurate stream : Yes Defeat audio cache : Yes Make use of C2 pointers : No
Read offset correction : 48 Overread into Lead-In and Lead-Out : No Fill up missing offset samples with silence : Yes Delete leading and trailing silent blocks : No Null samples used in CRC calculations : Yes Used interface : Native Win32 interface for Win NT & 2000
Used output format : Internal WAV Routines Sample format : 44.100 Hz; 16 Bit; Stereo
TOC of the extracted CD
Track | Start | Length | Start sector | End sector --------------------------------------------------------- 1 | 0:00.00 | 4:09.14 | 0 | 18688 2 | 4:09.14 | 1:37.54 | 18689 | 26017 3 | 5:46.68 | 4:51.14 | 26018 | 47856 4 | 10:38.07 | 4:35.22 | 47857 | 68503 5 | 15:13.29 | 3:40.35 | 68504 | 85038 6 | 18:53.64 | 3:26.21 | 85039 | 100509 7 | 22:20.10 | 1:42.26 | 100510 | 108185 8 | 24:02.36 | 2:21.19 | 108186 | 118779 9 | 26:23.55 | 4:08.18 | 118780 | 137397 10 | 30:31.73 | 1:05.46 | 137398 | 142318 11 | 31:37.44 | 5:05.71 | 142319 | 165264 12 | 36:43.40 | 2:02.48 | 165265 | 174462 13 | 38:46.13 | 1:48.56 | 174463 | 182618 14 | 40:34.69 | 3:29.50 | 182619 | 198343 15 | 44:04.44 | 3:25.34 | 198344 | 213752 16 | 47:30.03 | 1:13.70 | 213753 | 219297 17 | 48:43.73 | 3:32.58 | 219298 | 235255 18 | 52:16.56 | 1:43.37 | 235256 | 243017 19 | 54:00.18 | 0:39.30 | 243018 | 245972 20 | 54:39.48 | 1:32.64 | 245973 | 252936 21 | 56:12.37 | 4:03.68 | 252937 | 271229 22 | 60:16.30 | 3:25.63 | 271230 | 286667 23 | 63:42.18 | 1:37.74 | 286668 | 294016 24 | 65:20.17 | 0:52.39 | 294017 | 297955 25 | 66:12.56 | 3:45.10 | 297956 | 314840 26 | 69:57.66 | 4:35.58 | 314841 | 335523
Range status and errors
Selected range
Filename E:\Music\VA - Igor Stravinsky (2010) (Melodiya MEL CD 10 01771)\Various - Igor Stravinsky.wav
Peak level 94.6 % Range quality 100.0 % Test CRC 3082C110 Copy CRC 3082C110 Copy OK
No errors occurred
AccurateRip summary Track 1 not present in database Track 2 not present in database Track 3 not present in database Track 4 not present in database Track 5 not present in database Track 6 not present in database Track 7 not present in database Track 8 not present in database Track 9 not present in database Track 10 not present in database Track 11 not present in database Track 12 not present in database Track 13 not present in database Track 14 not present in database Track 15 not present in database Track 16 not present in database Track 17 not present in database Track 18 not present in database Track 19 not present in database Track 20 not present in database Track 21 not present in database Track 22 not present in database Track 23 not present in database Track 24 not present in database Track 25 not present in database Track 26 not present in database None of the tracks are present in the AccurateRip database
End of status report |
QUOTE | Газета "Комсомольская правда" представляет продолжение грандиозного проекта "Великие композиторы" - "Великие композиторы 2" - уникальная коллекция из 25 книг с дисками. Собраны лучшие классические произведения всемирно известных композиторов: Свиридова, Берлиоза, Малера, Прокофьева и других... Их произведения звучат в исполнении знаменитых музыкантов планеты! | Том 12. Игорь СтравинскийТворческая жизнь И. Стравинского - это живая история музыки XX в. В ней, как в зеркале, отразились процессы развития современного искусства, пытливо ищущего новые пути. Стравинский снискал репутацию дерзкого ниспровергателя традиций. В его музыке возникает множественность стилей, постоянно пересекающихся и подчас трудно поддающихся классификации, за что композитор заслужил от современников прозвище "человек с тысячью лиц". SPOILER (Игорь Стравинский. История жизни) | QUOTE | Игорь Стравинский - легендарная фигура в музыке XX века. За долгую жизнь этому композитору удалось использовать все достижения современной авангардной музыки. Русская народная песня, богатство ее ритмико-мелодической структуры были для Стравинского источником создания собственной мелодики фольклорного типа. Стравинский никогда не был просто эпигоном каких-либо стилей. Напротив, любая стилистическая модель преображалась им в исключительно индивидуальное творение. Стравинский утверждал, что его музыка словно развивается сама по себе, но все же и в ней содержатся идеи, доступные всеобщему восприятию.
Игорь Стравинский родился 17 июня 1882 года в Ораниенбауме близ Петербурга. С артистической средой он был знаком с ранних лет: его отец - прославленный певец Мариинского театра, где помимо сослуживцев бывали и Стасов, и Мусоргский, и Достоевский. Фантасмагорию театра, приволье и произвол его закулисной жизни Стравинский впитал в себя с детства.
Юношей он уже принадлежал к высшим кругам Петербургской художественной интеллигенции, стал участником "Вечеров современной музыки" - их возглавляли А.П. Нуроки и В.Ф. Нувель, а через них сблизился с деятелями "Мира искусства" и с тем, кто задавал здесь тон - с Сергеем Павловичем Дягилевым, при решающем воздействии и покровительстве которого утвердилась блистательная композиторская карьера молодого Стравинского. Позднее именно благодаря Дягилеву, но, возможно, не без участия и другого ревнивого покровителя - Дебюсси - он быстро проник в сферы аристократической элиты Парижа. Где, как Стравинский знакомился с народной песней? В дни детства под Петербургом? В Устилуге бывшей Волынской губернии, в имении своей жены, где жил после женитьбы с 1906 года? На ярмарках в Ярмолинцах, находившихся неподалеку от Устилуга? Это доподлинно неизвестно, однако, именно русская народная песня - основной источник его новаторства, его откровение.
Профессиональным композитором Стравинский стал сравнительно поздно - только после того, как весной 1905 года в возрасте 23 лет окончил университет. До того он лишь обращался за советами к Римскому-Корсакову. Но с осени 1905 года занятия стали регулярными - дважды в неделю. Пять лет близкого общения с Николаем Андреевичем Римским-Корсаковым многое дали Стравинскому. Он воочию - на примере своего учителя - познакомился с техникой композиторского труда.
"Юношеское" созревание было очень недолгим, а взлет оказался столь стремительным, что в отличие от биографий многих других композиторов первый же творческий период Стравинского, который открывается "Жар-птицей", явился периодом зрелости. Таким образом, "русский" этап предстает во всем великолепии своих свершений как период зрелого мастерства.
Первое крупное сочинение Стравинского - Фортепианная соната - датируется 1904 годом. Его музыка впервые прозвучала 27 декабря 1907 года на одном из концертов "Вечеров современной музыки" в скромном зале Петербургской музыкальной школы. Певица Е.Ф. Петренко исполнила "Пастораль" и "Весну священную". Эти песни были им написаны незадолго до того. Вскоре последовали другие премьеры.
Слава пришла к нему неожиданно в 28 лет вместе с показом "Жар-птицы" в Париже в 1910 году и закрепилась там же спустя три года небывало скандальной премьерой "Весны священной". Слава прилепилась к его имени и не оставляла более.
Русская сказка об Иване-царевиче, освободившем прекрасную царевну от чар Кащея, воплощена в музыке "Жар-птицы". Мир русской ярмарки с ее озорными плясками, балаганами, уличными наигрышами шарманки и гармоники нашел свое яркое отражение в "Петрушке"; на фоне праздничного разгула толпы представлены трагические смятения кукольного героя Петрушки, обманутого ветреной Балериной. Впечатление оглушительного взрыва произвела музыка "Весны священной" - балета, рисующего картины языческой Руси. "Весна священная" ознаменовала начало нового этапа в истории мировой музыки. Стремясь передать "варварский" дух далекой древности, автор применил неслыханно дерзкие созвучия, стихийные ритмы, буйные оркестровые краски. В ряде его сочинений использованы необычные ритмы, оригинальные инструментальные эффекты.
После парижской премьеры "Жар-птицы" 1910 года Стравинский сблизился с Дебюсси. Они были дружны в течение девяти лет, до самой смерти француза. Поначалу Дебюсси видел в Стравинском близкого по стилю композитора. Но внезапная эволюция Стравинского озадачила Дебюсси: со смешанным чувством одобрения и недоумения он отнесся к "Весне священной" - его молодой друг в этом эпохальном сочинении порвал с импрессионизмом, преодолел его.
Стравинский входит в моду, он посещает великосветские парижские салоны, связанные с некогда известными именами. Это - графиня Эдмои де Полиньяк, дочь богатейшего фабриканта швейных машин Зингера, в салоне которой впервые исполняются заказанные ею произведения не только Стравинского, но и Форе, Равеля, Сати, де Фальи, Пуленка. Это и Габриэль Шанель - владелица аристократического ателье мод, одна из самых щедрых покровительниц Дягилева; Стравинский получает также заказы от актрисы и танцовщицы Иды Рубинштейн, от Элизабет Спрэг Кулидж - меценатки из США и т. д.
Он завязывает близкие сношения с представителями других видов искусства, с философами, физиками, теологами. С ним встречаются и крупные государственные деятели. А бесконечные интервью, в которых, по замечанию Стравинского, "слова, мысли и даже самые факты искажались до полной неузнаваемости" и которые он тем не менее охотно давал, поражая интервьюеров находчивостью, остроумием, парадоксальностью суждений, - разве кто-либо из композиторов XX века удостаивался такого внимания?
Второй период творчества композитора приходится на годы после Первой мировой войны, когда он постоянно жил в Париже и в 1934 году принял французское гражданство. С новым окружением его объединяло как духовное, так и творческое родство. Таким образом, он стал блестящим представителем международного авангарда в музыке. Новый стилистический период его творчества, по числу произведений наиболее плодотворный (около 45 сочинений), можно охарактеризовать как возвращение к стилю прошлых времен (от античности до классицизма). Это так называемый "неоклассицизм".
Новый переломный момент в творчестве композитора обозначает "Пульчинелла" - балет с пением (1919-1920). Произошло это не случайно, не было капризом творца: закончилась война, закончился период убийств, бесчеловечных разрушений, и у Стравинского появилась потребность освежить свою палитру. Радостный, солнечный свет излучает музыка "Пульчинеллы"; бодрым, жизнедеятельным характером отмечен Октет (1922- 1923); улыбкой озарена комическая опера "Мавра" (1921 - 1922). А более поздние произведения - "Аполлон" (1927-1928) и "Поцелуй феи" (1928) отбросят свет на творчество Стравинского ближайшего десятилетия; отзвуки тенденций, в них заложенных, скажутся и в сороковые годы.
Всего для балетного театра композитор написал восемь оркестровых партитур: "Жар-птица", "Петрушка", "Весна священная", "Аполлон Мусагет", "Поцелуй феи", "Игра в карты", "Орфей", "Агон". Также он создал три балетных произведения с пением: "Байка", "Пульчинелла", "Свадебка".
Трудно оспаривать значение новаторской музыки Стравинского в развитии хореографии XX века. Тем не менее сценическая судьба его балетов - то ли по вине консервативных вкусов театральных зрителей, то ли из-за недостаточной изобретательности постановщиков - оказалась не столь счастливой, как это еле довало бы ожидать, и музыка Стравинского подчас была отмечена большим признанием не в театре, а на концертной эстраде. Яркие тому примеры - "Весна священная" и "Свадебка".
Затяжной кризис начался у композитора с середины 1930-х годов. Жесточайший смерч проносится над человечеством, вызвав неисчислимые жертвы; он утихает лишь в 1945 году. Своим беспощадным крылом этот смерч коснулся и Стравинского, заставив его эмигрировать из Франции в США. А перед тем, в 1938- 1939 годах, он похоронит жену, мать, дочь и над ним самим нависнет смертельная опасность (острая вспышка туберкулеза, от той же болезни умерли жена и дочь). Потеряв родных, отторгнутый от привычной обстановки, от друзей и близких, на пороге 60-летия он будет заново строить жизнь (вместе с новой женой) в культурно-социальных условиях, которые до конца дней останутся ему чуждыми. Растерянность ощущается в его действиях, в невольных уступках "американскому вкусу".
В 1945 году после войны, которую он пережил на американском континенте, Стравинский стал гражданином США. После 30 лет творчества в стиле неоклассицизма композитор вновь совершает поворот, на сей раз ориентируется на серийную технику, которую в Европе развивает новая венская школа, в основном Антон Веберн.
Без преувеличения можно утверждать, что ни один зарубежный композитор XX века не был так образован как Стравинский. Философия и религия, эстетика и психология, математика и история искусства - все находилось в поле его зрения; проявляя редкую осведомленность, он во всем хотел разобраться как специалист, имеющий свой взгляд на затронутый вопрос, свое отношение к трактуемому предмету. Стравинский - неистовый читатель - с книгой не расставался до самого преклонного возраста. Его библиотека в Лос-Анджелесе насчитывала около 10 тысяч томов.
Он был очень деятельным в общении, в переписке. Нетерпеливо быстрым был Стравинский как в ходьбе - до тех пор, пока после удара в 1956 году не ослабла левая нога, так и в реакции на реплики собеседника.
Но главное - работа: он был великим тружеником, не давал себе роздыха и в случае необходимости мог, не отрываясь, заниматься по 18 часов. Роберт Крафт свидетельствовал в 1957 году, что он трудился тогда - то есть в возрасте 75 лет! - по 10 часов в сутки: до обеда над сочинением музыки 4-5 часов и после обеда 5-6 над оркестровкой или переложением.
Три произведения являются главными в творчестве Стравинского последнего пятнадцатилетия. Это "Священное песнопение", (1955-1956), "Плач пророка Иеремии", (1957-1958), "Заупокойные песнопения" (1965-1966).
Высшее достижение Стравинского - Реквием ("Заупокойные песнопения"). В 84 года Стравинский создал произведение, отличающееся истинными художественными прозрениями. Музыкальная речь стала более ясной и одновременно образной, эмоционально контрастной. Реквием - итоговое сочинение Стравинского, и не только потому, что это его последняя крупная вещь, но и потому, что она вобрала в себя, синтезировала, обобщила многое из предшествующего художественного опыта композитора.
В 1969 году здоровье его резко ухудшилось. Однако продолжало биться сердце, продлевая угасающую жизнь.
Он скончался 6 апреля 1971 года - за два месяца до своего 89-летия. |
|
Собственный рип |