Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (рус. Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера) - восьмой альбом британской рок-группы The Beatles. Многие критики называют Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band в числе самых влиятельных рок-альбомов всех времён[4]. В частности, он был назван лучшим альбомом всех времён и народов по версии журнала Rolling Stone (2003). Согласно голосованию, проведённому радиостанцией Би-би-си среди своих слушателей к пятидесятилетию британских чартов в 2006 году, альбом занимает первое место по популярности в Великобритании[5]. Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band занимает девятое место в списке альбомов - мировых лидеров продаж с результатом в более чем 30 миллионов экземпляров[6].
Альбом был записан в течение 129-дневного периода, начавшегося 6 декабря 1966 года, и выпущен 1 июня 1967 года в Великобритании (2 июня того же года альбом появился в продаже в США).
Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band стал первым альбомом, записанным The Beatles после того, как они завершили свою концертную деятельность и сконцентрировались на студийной работе (это произошло в 1966 году). У группы сразу появилось огромное количество свободного времени, которое можно было использовать для подготовки нового альбома. Поскольку The Beatles были главным источником прибыли компании EMI, им был предоставлен практически неограниченный доступ к возможностям студии "Эбби Роуд".
1966-1967 годы в целом стали переломными для The Beatles. Изменился имидж музыкантов - они отрастили усы и бороды, а Джон Леннон стал носить круглые очки. Расширился список музыкальных пристрастий членов группы - от простого рок-н-ролла, блюза и поп-музыки они пришли к многообразию стилей; в записях стали использоваться новые инструменты - струнные, духовые, старинные (например, клавесин), а также экзотические (например, ситар и тампура). Ансамбль стал использовать различные студийные эффекты звукозаписи. Изменилась тематика текстов песен. Члены группы попробовали себя в новом качестве: Леннон исполнил главную роль в фильме "Как я выиграл войну", а Пол Маккартни написал музыку к другой киноленте - "Как скажет семья" (англ. The Family Way).
В 1966 году Маккартни услышал альбом Pet Sounds группы The Beach Boys, некоторые песни из которого произвёли на него глубокое впечатление. Тогда у Маккартни зародилась идея концепции будущей пластинки: он предложил как бы перевоплотиться в другую группу - Оркестр Сержанта Пеппера[7]. Это был период, когда Маккартни стал зачастую играть в группе бо́льшую роль, чем Леннон. Идея и концепция Sgt. Pepper’s... полностью принадлежала Маккартни - впервые за историю The Beatles обозначилось явное доминирование одного участника над остальными[7][8]. В то же время альбом называют последней студийной работой, над которой The Beatles работали все вместе, а не разрозненно: это отмечают Хантер Дэвис в книге "The Beatles. Авторизованная биография"[9] и Ринго Старр в автобиографии[10].
Необычно долгий перерыв между выходом долгоиграющих пластинок The Beatles (последний студийный альбом "Revolver" вышел в августе 1966 года), в совокупности с прекращением ими концертной деятельности, вызывал всё более серьёзное недовольство у руководства EMI. Поэтому две песни, записанные на сессиях Sgt. Pepper’s... - "Strawberry Fields Forever" и "Penny Lane", - были выпущены в феврале 1967 года на сингле и не вошли в альбом (как и большинство песен с синглов 1963-1969 годов). Кроме того, не попала на пластинку записанная тогда же песня Джорджа Харрисона "Only a Northern Song" (она была позже использована в мультфильме "Жёлтая подводная лодка" и вошла в альбом Yellow Submarine).
Альбом записывался около трёх месяцев, для его создания потребовалось почти 700 часов студийной работы. Общие расходы составили 25 тысяч фунтов стерлингов[11].
Почти все композиции Sgt. Pepper’s... были записаны на студии "Эбби Роуд" с использованием моно-, стерео- и четырёхдорожечных записывающих устройств. The Beatles записывали отдельные партии инструментов на разные дорожки, а потом эти записи сводились на один трек. Однако вследствие таких многократных наложений звуковых фрагментов возникала проблема усиления помех и постороннего шума, и Sgt. Pepper’s... стал одним из первых альбомов в мире, где была использована система шумопонижения Dolby NR. Работа осуществлялась при участии нового звукооператора группы Джеффа Эмерика и постоянного продюсера The Beatles Джорджа Мартина[11].
В очередной раз (после альбома Revolver) музыканты обратились к системе ADT (англ. Artificial Double Tracking), позволявшей осуществлять мгновенную дупликацию записываемого звука. Система была изобретена в 1966 году Кеном Таунсендом, инженером EMI.
Немаловажным было и изменение скорости проигрывания отдельных инструментальных или вокальных партий. В этот период своего творчества The Beatles часто использовали подобный эффект. На Sgt. Pepper’s... ему нашлось применение, в частности, в песне "Lucy in the Sky with Diamonds", где замедлены некоторые участки записи инструментального сопровождения.
Уже после записи альбома Джордж Мартин решил отказаться от традиционных трёхсекундных пауз между песнями, чтобы создать ощущение целостности пластинки; в результате этого песня "Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band" переходит в "With a Little Help from My Friends"; "Good Morning, Good Morning" - в репризу заглавной композиции, а та, в свою очередь, в "A Day in the Life".
Меня все отговаривали, ссылаясь на то, что слушатель не сможет найти начало понравившейся песни. Я послал всех к чёрту и сказал: "Они будут слушать всю пластинку, с первой бороздки до канавки сбега на второй стороне". (Из воспоминаний Джорджа Мартина.[11])
Было на альбоме и необычное нововведение - в самом конце пластинки был помещён звук собачьего свистка с частотой 15 525 герц, "специально, чтобы раздражать вашу собаку" (этот звук отсутствовал на американском издании альбома 1967 года). Автором идеи был Леннон.
Различия между моно- и стерео-версиями
Альбом был выпущен одновременно в двух вариантах - моно и стерео, причём две версии значительно различаются между собой. Например, песня "She’s Leaving Home" в стерео-миксе звучит медленнее, чем в моно, а "Lucy in the Sky with Diamonds", напротив, в стерео-версии - быстрее и содержит несколько дополнительных эффектов. Голос Маккартни в коде композиции "Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (Reprise)" хорошо слышен в моно, но практически неразличим в стерео. Петушиный крик в начале "Good Morning, Good Morning" в стерео-миксе несколько сдвинут по времени относительно моно. Больше эффектов использовано в концовке моно-версии песни "Being for the Benefit of Mr. Kite!"
К 1967 году участники ансамбля уже входили в число самых узнаваемых в мире персон, однако созданный ими образ молодых и остроумных баловней судьбы успел надоесть музыкантам. По словам Пола Маккартни, члены группы уже устали быть "битлами" и к началу работы над Sgt. Pepper’s... ощущали себя артистами, а не просто исполнителями песен[10].
Первым шагом к уходу от сложившегося имиджа стало радикальное изменение внешности. Вся четвёрка отрастила усы, бороды и бакенбарды, а аккуратные классические костюмы были сменены на разнообразные яркие облачения.
"Оркестр сержанта Пеппера" был придуман Маккартни для тех же целей - ему пришла в голову мысль, что метаморфоза поможет The Beatles раскрепоститься и освободиться от надоевшего образа[11].
Идея о том, что пластинка представлена не The Beatles, а другой группой, стала основной концепцией альбома. Ей подчинены порядок композиций (альбом начинается с заглавной песни - Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, представляющей публике оркестр и её вымышленного лидера Билли Ширса) и обложка альбома (музыканты одеты в причудливые костюмы, а их восковые фигуры первой половины шестидесятых стоят в стороне).
Концепция получила своё продолжение в мультфильме "Жёлтая подводная лодка", где The Beatles и "Оркестр сержанта Пеппера" - не одно и то же, хотя "битлы" в конце мультфильма перевоплощаются в этот оркестр.
По опросу, проведённому среди британских любителей музыки[12], а также согласно мнению журнала Rolling Stone[13], обложка Sgt. Pepper’s... занимает первое место среди обложек музыкальных альбомов. Она была создана художником Питером Блейком и фотографом Майклом Купером. Авторы идеи - дизайнер Роберт Фрейзер и Пол Маккартни.
Передняя сторона обложки представляет собой красочную композицию из картонных фигур различных известных людей в натуральную величину; собственно музыкантов The Beatles в центре; их восковых фигур из музея мадам Тюссо; барабана с надписью Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band; клумбы (или могилы) с выложенной из цветов надписью "Beatles"; ещё нескольких разнообразных предметов (кукла, бюст, туба и т. д.).
Роберт Фрейзер, один из лидеров британского искусства 1960-х, был хорошим знакомым Пола Маккартни. Фрейзер убедил его и всю четвёрку отказаться от первого варианта обложки альбома, предложенного группой художников "The Fool", и предложил собственную кандидатуру на роль арт-директора. Для работы над обложкой он пригласил известного художника Питера Блейка.
По словам Блейка, изначально предполагалось, что музыканты в образе "Оркестра сержанта Пеппера" будут изображены играющими в парке. По ходу разработки концепции эта идея трансформировалась в окончательный вариант обложки Sgt. Pepper’s....
Похожие на военную униформу костюмы для музыкантов были разработаны дизайнером Мануэлем Куэвасом[14], пошиты из атласа ярких цветов. "Форму" трёх музыкантов украшает какой-либо значок или орден: Орден Британской империи у Маккартни и Харрисона, герб Великобритании у Леннона и значок полиции провинции Онтарио у Старра. В руки музыкантам было решено вложить парадоксальные "небитловские" инструменты: Джон держит валторну, Ринго - трубу, Пол - английский рожок, а Джордж - флейту.
Среди более чем семидесяти картонных фигур, окружающих членов группы, можно увидеть изображения Марлен Дитрих, Боба Дилана, Алистера Кроули, Зигмунда Фрейда, Эдгара По, Карла Маркса, Оскара Уайльда, Марлона Брандо, Фреда Астера, Мэрилин Монро, Бернарда Шоу, Альберта Эйнштейна, Лоуренса Аравийского. Крайняя левая фигура третьего ряда изображает Стюарта Сатклиффа, бывшего бас-гитариста The Beatles.
Большинство фигур появилось на обложке по инициативе Маккартни, Леннона и Харрисона. Некоторые предложения исходили от Блейка и Фрейзера, а Ринго Старр предоставил право выбора остальным и не стал участвовать в составлении списка. Некоторые персоналии, первоначально присутствовавшие в этом списке, в итоге не попали на обложку. Актёр Лео Горси потребовал денежного вознаграждения за право размещать его портрет; Махатма Ганди исчез по просьбе управляющих EMI, которые боялись, что использование изображения духовного лидера Индии негативно скажется на продажах альбома в этой стране; мексиканский актёр Херман Вальдес попросил заменить его фигуру на подсвечник. По этическим причинам решено было отказаться и от предложенных Ленноном Иисуса Христа и Адольфа Гитлера (точнее, изображение Гитлера присутствовало на съёмке, но оказалось полностью скрыто за Вайсмюллером). Актриса Мэй Уэст поначалу запретила использование своей фотографии, заявив, что "ей нечего делать в клубе одиноких сердец", но после того, как члены группы направили ей личное письмо, всё же дала согласие на помещение своей фигуры на обложку[15].
Кроме картонных фигур, композиция содержит разнообразные предметы, среди которых подсвечник, телевизор, две каменные фигуры, статуэтка Белоснежки, фигура индийской богини Лакшми, кальян, садовый гном, кукла с надписью Welcome the Rolling Stones (Добро пожаловать, Rolling Stones) на свитере и др.
Внутреннюю сторону обложки занимает фотография The Beatles в тех же костюмах, что и на передней стороне, но крупным планом. На задней стороне размещены тексты всех песен - впервые в истории группы.
На обложке пластинки, изданной отечественным лейблом АнТроп, изображены также Андрей Тропилло и Коля Васин (из коллекции которого были произведены пластинки этой серии).
В 2011 году обложка альбома заняла третье место в списке лучших обложек альбомов всех времен по мнению читателей интернет-издания Music Radar[16

Lo-D HT-500,
двигатель Uni-torque,
тонарм V.C.METAL
поворотный стол V.C.METAL
Cartridge Lo-D HT-500,
Фонокорректор Pro-Ject Phono Box II
EMU 0404 USB
Без обработки