Великая грешница Дина Вашингтон (Dinah Washington) больше всех провинилась перед критиками, своим непозволительным, по их мнению, стремлением к творческой свободе. Органически не приемля ограничений, Дина Вашингтон комфортно чувствовала себя в любом вокальном стиле 20 века. Ее гуттаперчевый голос покорял джазовые вершины и очаровывал слушателей незатейливыми популярными мелодиями, легко приспосабливался к требованиям ритм-н-блюза и классического блюза. Если бы судьба подарила ей еще несколько лет жизни, она ввела бы в свой арсенал госпел и кантри. Если бы она экономила силы для творчества, не растрачивая их на многочисленные романы, разбивавшие ей сердце и семь раз приводившие ее под венец, она, конечно, прожила бы дольше, но, возможно, лишила бы современный джаз многих великолепных образцов драматичной любовной лирики.
Рут Ли Джонс (Ruth Lee Jones) родилась 29 августа 1924 года в Тускалосе, штат Алабама. Ей было три года, когда семья переехала в Чикаго. Вскоре обнаружилось, что музыкальные способности Рут требуют немедленной и активной реализации. Девочке нашлось место в госпел-хоре, с которым она и росла под звуки церковных гимнов. Несколько лет обучения игре на фортепиано - и Рут уже выступала в роли аккомпаниатора, а затем научилась дирижировать хором. В старших классах она занималась по специальной музыкальной программе Уолтера Дайетта (Walter Dyett). Ее таланту нужен был простор и новые горизонты. В 15 лет, победив в любительском вокальном конкурсе, Рут уже была уверена, что станет певицей. Она начала выступать в ночных клубах, аккомпанируя себе на рояле, а в 1942 году договорилась о постоянных концертах в баре "Garrick". Параллельно она продолжала играть на пианино в госпел-хоре.
Рыскавший по городу в поисках талантов Джо Глейзер (Joe Glaser), едва услышав это грациозное юное создание, сразу посоветовал ей связаться с Лайонелом Хэмптоном (Lionel Hampton), руководившим одним из популярных чикагских биг-бэндов. Когда Рут Ли Джонс превратилась в Дину Вашингтон, сегодня уже вряд ли удастся установить. Как минимум трое людей претендовали на изобретение ее псевдонима: распорядитель бара "Garrick", менеджер Джо Глейзер и Лайонел Хэмптон, который на протяжении трех лет, с 1943 по 1946 годы, был основным работодателем Дины Вашингтон. С его подачи в 1943 году 19-летняя певица записала дебютный сингл "Evil Gal Blues". Сессии организовал автор этой композиции Леонард Фитер (Leonard Feather), а аккомпанировал в студии секстет, составленный из оркестрантов Лайонела Хэмптона. Дина сходу приобрела популярность, которая росла как снежный ком с каждым новым синглом. Так что когда артистка решила уйти от Хэмптона, она уже была восходящей звездой ритм-н-блюза. С талантливым композитором Леонардом Фитером, который позднее проявит себя как неординарный критик, Дине пришлось работать еще не один год. Именно ему она обязана своими лучшими ритм-н-блюзовыми записями 40-х.
В 1948 году Дина Вашингтон начинает работать под опекой рекорд-лейбла Mercury и записывает длинную череду популярных джазовых и ритм-н-блюзовых композиций, которые регулярно фигурируют в первой десятке "черных" хитов. Первые же синглы "It's Too Soon to Know", "Am I Asking Too Much" и "Baby, Get Lost" добираются до вершины R&B-чарта. Еще одна памятная удача - кавер-версия песни "Cold, Cold Heart" Хэнка Уильямса (Hank Williams). Проникновенное исполнение, потрясающее чувство ритма, кристально чистая артикуляция позволяли певице блестяще исполнять практически любую музыку - блюз, джазовые стандарты, каверы легких поп-хитов, соул, новейшие эстрадные номера.
Вашингтон пользуется большой популярностью как сессионная вокалистка, записывает десятки джазовых джемов с биг-бэндами и небольшими ансамблями. Среди наиболее примечательных - сессии с Клиффордом Брауном (Clifford Brown), которые переросли в пластинку "Dinah Jams", а также с Кларком Терри (Clark Terry), Беном Уэбстером (Ben Webster) и тогда еще молодым Джо Завинулом (Joe Zawinul).
В период расцвета послевоенного джаза рабочий график Дины Вашингтон насыщен до предела. С 1950 года, когда появилась ее дебютная пластинка "Dinah Washington Songs", за первые восемь лет карьеры ее дискография обогатилась 15 новыми альбомами. Она отдает дань поп-балладам и свингу, в 1957 году записывает прекрасные подборки песен Бесси Смит (Bessie Smith) и Фэтса Уоллера (Fats Waller): "The Bessie Smith Songbook" и "The Fats Waller Songbook" (последний с аранжировками Квинси Джонса). Один из лучших образцов джазовых джемов - лонг-плей "After Hours with Miss D", изданный в 1953 году. Дина Вашингтон, чьи записи известны изящными инструментальными пассажами, отобрала для альбома любимые мелодии, которые часто напевала для себя, оставаясь в одиночестве. Тонкий и вдумчивый интерпретатор, Вашингтон прекрасно передавала состояние взволнованности, меланхолии, глубокой задумчивости. В 1954 году певица выпустила первоклассный живой альбом "Dinah Jams", записанный в Лос-Анджелесе в сопровождении духовой секции
В 1959 году имя Дины Вашингтон становится достоянием самой широкой аудитории. Сначала песня "Unforgettable" поднимается в Тор 20 поп-чарта, а сам диск "Unforgettable" добирается до 10-го номера в рейтинге поп-альбомов. Затем ее интерпретация хита Dorsey Brothers "What а Diff'rence а Day Makes", переложенного на мелодию латиноамериканского болеро, покоряет восьмую строчку хит-парада. Пластинку "What а Diff'rence а Day Makes" критики называют одним из наиболее важных альбомов в истории женского вокала. Следуя требованиям радиоэфира конца 50-х, продюсеры окружали вокальные пассажи Дины струнными аранжировками и бэк-вокалистами, но даже в таком поп-формате ее голос сохранял безупречную выразительность и неповторимый колорит.
В конце 1959 года новый сингл "Baby (You've Got What It Takes)" добирается до американского Тор 5. А в начале 1960-го артистка приезжает на церемонию вручения Grammy, чтобы принять награду за лучшее исполнение ритм-н-блюза (в сингле "What а Diff'rence а Day Makes"). Тем временем композиция "September in the Rain" звучит на радиоволнах Великобритании и пользуется большим успехом у англичан. Это пик творческой карьеры Дины Вашингтон. Таких кульминаций в ее биографии могло быть еще немало, но жить ей оставалось чуть больше трех лет.
Основной массив ее записей этого периода - лирические любовные баллады в роскошных оркестровках. Такая же формула в начале 60-х принесла успех Рэю Чарльзу (Ray Charles), а со стороны критиков-пуристов вызвала горячую негативную реакцию, хотя ни технические параметры голоса Дины, ни манера исполнения ничуть не изменились. Среди сотен композиций, записанных для разных рекординговых компаний, случались, конечно, и откровенно проходящие номера. Они искупаются десятками исключительно красивых композиций. К таким вершинам относится, например, версия баллады Билли Холидэй "Don't Explain", выполненная в блюзовых тонах и записанная под аккомпанемент оркестра Квинси Джонса.
В этот период студийные сессии проходят с еще большей интенсивностью, чем раньше. За последние четыре года Дина Вашингтон записала еще 15 альбомов, в том числе "A Stranger on Earth", изданный в 1964 году уже после ее смерти. Десятки великолепных композиций пользуются популярностью у поклонников высококлассного женского вокала. В Тор 30 поп-хитов фигурируют песни "Love Walked in", "This Bitter Earth", "A Rockin' Good Way", "Where Are You".
Кроме привычных упреков критиков и постоянных неурядиц в личной жизни, у Дины Вашингтон была еще одна проблема, которая мешала ей наслаждаться жизнью: она долгие годы боролась с лишним весом. Фактически эта борьба и стоила ей жизни. Сердце 39-летней певицы остановилось 14 декабря 1963 года из-за нелепого несчастного случая - передозировки таблеток от похудания, запитых алкоголем. За две недели до смерти она отыграла последний концерт в Лос-Анжелесе.
Еще при жизни эта многоплановая, необыкновенно одаренная, хотя и довольно сумасбродная певица пользовалась огромным авторитетом среди своих коллег. И через сорок лет после ее гибели для десятков джазовых и соул-вокалисток неподражаемая Дина Вашингтон остается одной из наиболее влиятельных артисток 20 века.
Виктория Горпинко
Последнее обновление - июль 2005