| QUOTE | В 1986 году вышел Dirty Work, первый из серии альбомов Rolling Stones для фирмы CBS. Фотография на обложке как бы подтверждала правдивость слухов о трениях внутри ансамбля: посреди остальных Stones с безразличными взглядами Кейт Ричард с очень свирепым выражением лица. Художественная концепция обложки (краски, стилизация), типичная для видеоклипов телеотделения MTV, откровенно свидетельствовала о мегадолларовом характере договора с CBS. И вообще впервые в истории американского выпуска дисков группы альбом снабжен вкладкой с текстами песен.
Диск этот был записан за довольно короткий срок и главную роль в его создании сыграл Кейт Ричард, поскольку Джаггер был занят в это время записью сольного альбома. Продюсером стал Стив Лиллиуайт, известный своей работой с Питером Гэбриэлом, в записи альбома приняли участие вокалисты Том Уэйтс, Бобби Уомек и Джимми Клифф. Альбом этот ансамбль посвятил памяти недавно скончавшегося от сердечного приступа первого своего пианиста Яна Стюарта.
В декабре 1985 года, во время работы над "Sleep Tonight", музыкантов застигло врасплох известие о смерти Яна Стюарта - выдающегося пианиста и органиста, частенько гастролировавшего и периодически записывавшегося с группой. Как говорил Ричардс, он был "клеем, который удерживал все частицы вместе". И капелькой этого клея - разительно контрастирующей с материалом всего "Dirty Work" безымянной фортепианной миниатюрой в стиле буги-вуги - завершался альбом.
В американской прессе альбом энтузиазма не вызвал. Лус Меридит приравнял цельное впечатление от пластинки к китайской кухне: через полчаса после начала прослушивания мечтаешь заняться чем-нибудь другим. Видный музыкальный критик Роберт Кристгоу в нью-йоркском еженедельнике Village Voice отметил: "Звучание альбома в целом показалось мне несколько неожиданным - и дело не только в том, что Ричард исполняет классическую балладу Sleeр Tonight в несвойственной группе манере, а дроби Уотса воскрешают в памяти покойного Бонэма - вслушавшись, я понял: пластинка создает впечатление предсмертного вздоха. Stones выложились до конца, полностью, они делали альбом на пределе своих нынешних возможностей". Он же обратил внимание на отсутствие "идентифицированной классики" - того, что отличало раньше Jumрing Jack Flash, Tumbling Dice или Start Me Uр и что помогло бы слушателям переварить некоторые твердые места на диске. И хотя эти риффы являются делом гитары Ричарда, Кристгоу вывел его из-под критики и объявил, что на достоинствах диска решающим образом сказался факт, что Джаггер просто отрабатывал запись, а не проявил свою "личностную особенность". В заключение рецензии критик полушутливо-полусерьезно заявил: "Пусть Джаггер реализует себя где-нибудь еще, но не на дисках Rolling Stones, которые для него, читателей и публики должны воплощать сущность и концепцию". Все критики сошлись во мнении, что на альбоме есть несколько мест с доселе небывало откровенным для группы политическим комментарием в адрес консерватизма и благополучия "среднего человека" середины 80-х годов. В песне Winning Ugly Джаггер, уже как бы не в силах говорить во весь голос, тихо бормочет: "Разве так важно быть первым у кормушки? Зачем? Чтобы доказать всем, что у тебя стальные бицепсы, а хватки не занимать? Подумай, где истинное, а где ложь". Но в конце концов его прорывает и он кричит: "Это же проходит жизнь! Понимаешь ли ты, жизнь!". В титульной песне Мик обращается к своему противнику в воображаемом диспуте: "Ты сидишь и ждешь, пока борются остальные - ты не против победы, но ты не хочешь участвовать в борьбе за нее! Ты пожинаешь чужие плоды, ты - потребитель! Я ненавижу тебя!".
В песне Back to Zero о страхе атомной войны Джаггер говорит:
Вся моя жизнь висит на нити,
Я - словно муха в паучьей сети,
Заглядываю в будущее,
Оборачиваюсь и назад,
И лучше бы мне истлеть,
Чем испариться.
И далее группа откровенно объявляет свою нынешнюю политическую платформу: "Нет - войне против разума, не позволим отбросить человечество в прошлое! Нет - ракетам! Мы за мир без войн!"
Ну вот, Stones встали в ряды прямого политического протеста, который давно зрел в глубинах их музыки, но никогда не проявлялся столь зримо, как на Dirty Work. И хотя текстам песен Джаггера здесь явно не хватает иронии, они импульсивны и как бы растеряны, возможно, что это самое искреннее проявление гражданской позиции ансамбля, какое он способен сформулировать со своей "вершины".
В память Стюарта Stones дали концерт в лондонском клубе 100. Группа исполнила ритм-энд-блюзовые стандарты старых времен: Roote 66, Little Queenie, Little Red Rooster и Johnny B.Goode. Во время исполнения The Harlem Shuffle (интерпретация песни 1961 года дуэта Bob & Earl, тогда же выпущенная Stones синглом) на сцену поднялись Джефф Бек, Эрик Клэптон и Пит Тауншенд.
А затем... Мик Джаггер разослал всем прочим членам ансамбля телеграммы, в которых сообщал, что не сможет принять участие в намеченном рождественском турне из-за работы над собственными проектами, прежде всего над музыкой к фильму Алзна Паркера "Сердце ангела". Было похоже, что разногласия между Джаггером и Ричардсом зашли так далеко, что исключили для Stones возможность в близком будущем выступать вместе. Эту точку зрения подтвердило сообщение, что Уоттс решил исполнить свою давнюю мечту - после кратковременных гастролей с реанимированным ансамблем Faces и некоторого периода колебаний он вернулся в Лондон и стал руководить собственным биг-бэндом. В его составе было три ударника (сам Уотс, Билл Эйден и Джон Стивенс), семь трубачей, четыре тромбониста, 10 саксофонистов, кларнетист, пианист, два вибрафониста, два контрабасиста и виолончелист - им на первых концертах оркестра оказался старый коллега Уотса по группе Алексиса Корнера Джек Брюс.
Оркестр имел премьеру в ноябре 1985 года в знаменитом лондонском джазовом клубе Ронни Скотта. В апреле следующего года - второй концерт, видеоролик с которого и альбом Live at Fulhamtown Hall появились на рынке в начале 1987 года. Кроме заимствованных композиций оркестр исполнил и несколько собственных, вышедших из-под пера тенор-саксофониста Бобби Уэллингса и трубача Джимми Дойчера. Биг-банд в музыке ориентировался прежде всего на эру свинга, хотя добрая треть его состава была воспитана на фри-джазе. Дело в том, что Уотсу не нравится современный джаз. Он старался сделать так, чтобы оркестр "звучал как Carnegie Hall Band Мингуса".
О том, что новый проект Уотса привлек внимание, говорил тот факт, что Down Beat посвятил интервью с музыкантами пять страниц. В завершении его Уоттс сказал: "А почему бы нам не делать свинг? И Чак Берри свинговал, разве не так?"
Билл Уаймен также выступал вместе с Faces, а затем вернулся в Англию, открыл студию и начал помогать молодым талантам.
В апреле 1987 года в интервью британскому изданию Daily Mirror, говоря о своем долголетнем партнерстве с Ричардом, Джаггер сообщил, что тот, по всей видимости, хочет управлять ансамблем сам, и добавил: "Меня это устраивает, но вряд ли мы в будущем будем сотрудничать вместе". В ответ в журнале Sun Ричардс пожелал Мику скорее повзрослеть и перестать чувствовать себя Питером Пэном. На вопрос, когда кончится их взаимная свара, ответил: "Сбегайте, спросите у того брехуна".
Взаимные разногласия, похоже, достигли предела. В печати не появлялось никаких известий, собираются ли Rolling Stones по условиям своего договора с CBS записывать новые диски. Пикантность ситуации усугубилась тем, что японский электронный гигант Sony в ноябре 1987 года за два миллиарда долларов перекупил CBS вместе с ее "звездами" - Спрингстином, Джексоном, Лаупер и Rolling Stones. |
|
