Close Topic Options

Артист: The Tangent Альбом: The Music That Died Alone, 2003 Издатель: VH / VHRCD 002026 Жанр: Prog-Rock...... Формат файла: eac-cue-log-flac-scans-rar Ссылка: CD 53 clicks Нахождение: eDonkey/Kademlia

thanks to my friends

да простит меня коллега msblast, но шеф всё ж таки разглядел with C2

salonav.com/arch/2004.03/htm/116-118.htm
"THE MUSIC THAT DIED ALONE"
Альбом, первоначально задуманный как сольник вокалиста и клавишника английской модерн-проговой группы Parallel or 90 Degrees Энди Тиллисона, в итоге вырос в масштабный совместный проект, объединивший прогрессив-музыкантов нескольких поколений: ядро PО90s, членов шведского прог-ривайвл-бэнда Flower Kings (в том числе гитариста Ройне Столта, известного также по Transatlantic и Kaipa), а также саксофониста Van Der Graaf Generator Дэвида Джексона. Музыка вобрала в себя все лучшее, что смогли привнести в нее участники, весь их опыт, ум, душевность и привязанности. "The Music That Died Alone" - это и путешествие по мирам арт-рока (включая чудесное посвящение кентерберийской школе), и, шире, некий романтический, овеянный любовью и мудростью взгляд на его прошлое и будущее. Уши и сердце ласкает теплая, одухотворенная, насыщенная смыслами музыка, в которой мирно уживаются бурливое джаз-роковое фортепиано Сэм Бэйн и размытый, тоскующий саксофон Дэвида Джексона (Van Der Graaf Generator), "цветочные" фантазии Flower Kings и мужественная сосредоточенность, свойственная голосу Ройне Столта....



The TANGENT is a musical project that involves seven of the most dedicated progressive musicians today. The band consists of Roine STOLT, Jonas REINGOLD & Zoltan CZSORZ (all from The FLOWER KINGS), Sam BAINE & Andy ALLISON (from PARALLEL Or 90 DEGREES), Guy MANNING (MANNING), and ex VDGG sax/flute player David JACKSON. A line-up that historically spans the whole of the progressive music era.
"The Music That Died Alone" is a CD recorded by the people of that project. It's a very "English School of Progressive Rock" album, and fans of Canterbury-style music will be delighted with what they hear. Three generations of progressive music – one remarkable album. Two multi-part prog epics - "in Darkest Dreams" and "The Music That Died Alone" - with a tribute to the Canterbury School in between. It clocks in at just under 50 minutes.



~Roine Stolt touched it. So you buy it~, March 9, 2004
Reviewer: TensionExperiment (East Coast)
Basically anything that Roine Stolt is involved in, I try to snatch up at my earliest convenience. I don't really know how I missed out on this disk, but luckily I stumbled across it the other day. From the minute I opened this CD I was enthralled. The opening track will hook you, and hook you fast. To be honest with you, I don't even know the titles of the songs at this point because it has not left my CD player. This is a quality purchase, and one that any fan of progressive music should have in their collection. Intricate arrangements layer every track, supported by some stellar musicianship. Roine Stolt is incredible, but that is a given. His guitar work really shines on this release, and his vocals are clean and emotive. I will probably have to write another review for this later on, because it is still sinking in. But, initial impressions....purchase and enjoy

This post has been edited by OlCh on 12-09-2007, 08:31

Иес!!

Звукозаписывающая индустрия – это своеобразный подиум, по которому шествуют бесконечные вереницы релизов, запряжённых музыкантами, а те в свою очередь подчинены этому страшному явлению – моде. Банально, но факт – единожды попав в нужную струю, подопытные творцы часто довольствуются выбранной скоростью, мода подавляет желание двигаться в качественном отношении, менять что-то в себе, умирать, рождаясь в творчестве заново, в конце концов, просто искать. Прогрессивные all-stars-проекты исключением в этом ряду не являются, да и не могут быть, поскольку законы индустрии для всех одни и те же. Возьмите хотя бы американскую безразмерную тучу проектов, возникших вокруг Dream Theater, Magellan, Fates Warning ... или их европейский, но уже прог-роковый аналог, скооперировавший "вдохновение" в окрестностях маленького гиганта большой современности из Швеции – Flower Kings, коллектива, безусловно, одарённого и талантливого – но с другой стороны всё, к чему бы ни прикладывал руку гитарист Ройне Столт, в конце концов до боли напоминает самих "Цветочных королей", от чего на оскомине начинается зуд.

Даже притом, что музыку и стихи к проекту The Tangent написал Энди Тиллисон, участник Parallel Or 90 Degrees, аранжировки в итоге "пострадали" от вмешательства Столта, но незначительно. В остальном же The Tangent – проект любопытный и даже местами удивительный, ведь его участникам удалось склеить из разных по форме и формату кубов стройное и загадочно-изящное сооружение неопределённой конфигурации. Представьте себе, что получится, если взять оптимистичные (иногда даже слишком) атмосферные гитарные и клавишные элементы Flower Kings, черпающих вдохновение в легендарных Yes и их сателлитах, добавить немного сухой мрачности и отверженной мистичности Parallel Or 90 Degrees, продолжающих разрабатывать темы Van Der Graf Generator, сверху посыпать чёткостью и импровизационной свободой Anekdoten, наследующих традиции King Crimson, и старых групп кентерберийской школы (в первую очередь на ум приходят Soft Machine, Egg, спокойные вещи Gong), разбавить лёгкой романтикой в стиле ранних ELP, а для полного эффекта позвать качественных музыкантов – Энди Тиллисона и Сэма Бэйна (оба – Parallel Or 90 Degrees), Ройне Столта, Йонаса Рейнгольда и Золтана Ксорша (все – Flower Kings), а также маэстро духовых Дэвида Джексона (Van Der Graf Generator) – получится нечто заумное и вольно-отвлечённое, вроде тех сюрреалистических полотен, помещённых в буклет.

Как показывает практика, подобные многостаночные агрегаты, работающие на единственном топливе – высочайшем профессионализме, часто заставляют слушателя переживать противоречивые ощущения. Уверяю вас, к The Tangent это ни в коей мере не относится – все элементы системы до последней закорючки в партитуре сведены вместе настолько логично, что сложное и технически богатое произведение слушается на одном дыхании. Четыре композиции, для удобства потребления разбитые на 16 треков, разнообразие инструментов (сакс и флейта Джексона просто шикарны) и технических пируэтов (возьмите, к примеру, джазовое фортепьяно – пальчики оближешь), минимум вокала и упор на инструментальную часть, изобилие настроений, которые сменяются с астрономической быстротой, и ... целый мир внутри одной отнюдь не гигантской по продолжительности пластинки. Мир, который каждый любитель интеллектуального и вычурного симфоник-рока должен открыть для себя сам. Настоятельно рекомендую.
Hatebreeder

Оживите, пожалуйста, раздачу!

Может у kokiku сохранилось....а он в отпуске...

А народ, видимо откликнулся, так как раздача-то идет.

QUOTE (Dudtsyn @ 20-08-2009, 19:28)

А народ, видимо откликнулся, так как раздача-то идет.

Вот она великая сила ослика

Не спору ради... кликните SOS на раздаче без сидов на трекере... Думаете-не откликнутся? Или здесь отписАться, аналогично.

Конечно, все так и будет, если... будет к тому времени где кликнуть тот самый SOS...

QUOTE

Нужно ли автоматически удалять с трекера старые раздачи, на которых нету сидов? Нет 63% Да 31% Мне всё равно 6% Голосов: 477

Будем надеяться

This post has been edited by ArCanon on 20-08-2009, 22:10

надеяться нужно всегда , но в реальности все не так радужно
Заочно присоединяюсь к 63%, перераздать вновь гораздо сложнее, т.к. думаю мало охотников найдется, а вот подключиться к живой пара минут...ну или чуть больше